O que são dominantes secundários?

Sabe aquelas coisas que parecem ser muito complicadas, mas na verdade são bem simples? É exatamente isso que acontece com os acordes dominantes secundários. A primeira vez que ouvi falar sobre eles, confesso que fiquei perdido. Mas depois de entender como eles funcionam, percebi que são fundamentais para dar mais emoção e movimento às músicas.

Definição

Acordes dominantes secundários são os acordes que preparam os graus diatônicos. Calma, não se desespere se não sabe o que são graus diatônicos! Os graus diatônicos de uma escala são as notas que formam a escala e estão dentro de uma mesma tonalidade. Por exemplo, se estamos em dó maior o primeiro grau da escala é dó, segundo é ré e assim sucessivamente, sendo todos naturais, já que na armadura de dó maior não há nenhum acidente. Já no tom de ré maior, as notas diatônicas são ré, mi, fá sustenido, sol, lá, si e dó sustenido. Se ficou com dúvida dá uma olhada em nossos vídeos  sobre tonalidades (Escalas maiores naturais e Escalas maiores nas demais tonalidades).

Mas aí você deve estar se perguntando: “ok, mas e os acordes dominantes secundários?”. Calma, que eu explico. Assim como temos uma escala de notas, podemos montar uma escala de acordes dentro do campo harmônico de cada tonalidade. E a dominante é a quinta nota da escala. Em dó maior, por exemplo, seria o sol com sétima (G7). Já em ré maior, seria o lá com sétima (A7).

A dominante, por sua vez, prepara a tônica, que é o primeiro grau da escala. E é aí que entram os acordes dominantes secundários. Eles são as quintas de cada acorde. Por exemplo, no campo harmônico de dó maior, para ir de C para Dm, podemos preparar com o A7, que é a quinta de ré. E assim sucessivamente, até chegar em Am, que é a tônica da tonalidade.

O único grau da escala que não é usual prepararmos com acorde dominante secundário é o sétimo grau. No caso do campo harmônico de dó maior, seria o B meio diminuto. Isso porque é um acorde instável, e sua quinta é o fá sustenido, que não é diatônico do tom de dó maior.

Mas por que tudo isso é importante? Porque os acordes dominantes secundários dão uma sensação de resolução à música, o que cria uma tensão que é muito interessante. Eles são muito usados em músicas de jazz e de blues, por exemplo. Mas é claro que podem ser usados em diversos outros gêneros musicais, como o rock e o pop.

Escalas de Acordes

Da mesma forma que temos uma escala de notas, podemos montar uma escala de acordes dentro do campo harmônico de cada tonalidade (dê uma olhada no nosso post de campos harmônicos- Link). Para simplificar, a dominante é a quinta nota da escala ou no caso da escala de acordes é o quinto grau da escala. Em dó maior seria o sol com sétima (G7), em ré maior seria o lá com sétima (A7). Assim como a dominante prepara a tônica que é o primeiro grau da escala, os dominantes secundários são as quintas de cada acorde. Assim, no campo harmônico de dó maior para ir de C para Dm, posso preparar com o A7 que é a quinta de ré, para ir de Dm para Em, preparamos com o B7 que é a quinta de E, de Em para F preparamos com o C7 que é a quinta de F, de F para G preparamos com D7 que é quinta de G e de G para Am preparamos com E7 que é a quinta de A. O único grau da escala que não é usual prepararmos com acorde dominante secundário é o sétimo grau no caso do campo harmônico de dó maior, seria o B meio diminuto por ser um acorde instável. Além disso, sua quinta é o fá sustenido que não é diatônica do tom de dó maior.

Exemplo

Na música saudades da Bahia de Dorival Caymmi, há alguns trechos com uma sequência de dominantes secundários. Do compasso 11 até o final do trecho abaixo temos as seguintes sequências de acordes: Gm7 preparando C7 que por sua vez prepara F7 que prepara Bb7 que prepara Eb.

Trecho saudades da Bahia de Dorival Caymmy

O que é Walking Bass?

O Walking bass também conhecido como baixo andante, é um estilo bastante utilizado no jazz que cria uma sensação de movimento, ou de caminhada na linha do baixo, e daí seu nome de baixo andante. Embora bastante utilizado no jazz este estilo de baixo já era utilizado na música clássica barroca. Mas vamos falar de atualidades e de música popular.

Fórmula

Vou deixar aqui uma fórmula simples postada em um dos vídeos do Prof. Nelson Faria ( Link para o vídeo) em quatro por quatro que consiste em tocar uma nota do baixo para cada tempo do compasso seguindo a seguinte sequência: Fundamental, quinta abaixo da fundamental, fundamental novamente e uma nota de passagem que pode estar um semitom acima ou abaixo da próxima nota do acorde. Não é recomendado tocar uma quinta acima da fundamental, então na impossibilidade de executar a quinta prefira manter a fundamental e depois tocar uma nota de passagem.

Exemplo

Resolvi seguir a mesma sequência de acordes do Prof. Nelson em iniciando em o primeiro compasso em Mi menor, o segundo compasso em  lá com sétima em seguida Ré maior e por fim si com sétima que prepara para o acorde de mi menor repetindo o ciclo.

Ao escrever o exemplo na partitura mantive a levada do jazz que subdivide cada tempo do compasso em três destacando a última subdivisão. Para isso usei tercinas para obter o swing no playback.

Exemplo de waling bass ou baixo andante

Veja Também : Walking Bass : Um guia para dominar a arte da linha do baixo.